Franse kant: geschiedenis, techniek, recensies

2024 Auteur: Priscilla Miln | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2024-02-18 07:22

Frankrijk is niet de geboorteplaats van kant, maar het was dit land dat de wereld een verscheidenheid aan weeftechnieken gaf en kant synoniem maakte met luxe en verfijnde smaak. Tegenwoordig is het vaak Frans kant dat de modieuze outfits van sterren en publieke figuren over de hele wereld siert. Het is beschikbaar voor elke vrouw.

De oorsprong van kant in Frankrijk

Na Italië en België wordt Frankrijk de derde Europese staat waar hoge normen en tradities van kantklossen ontstaan. In de 16e eeuw werd de mode voor kant in Frankrijk zeer stabiel dankzij de koninginnen Catherine en Marie de Medici. Beiden waren Italianen en brachten hun liefde voor kant uit hun land. Catherine nodigde zelfs een kunstenaar uit Italië uit, Vinciolo genaamd, die een grote collectie kantpatronen creëert die destijds in de wereld bestonden.

Het was Italië, als geboorteplaats van kant, dat opengewerkte weven met het toen modieuze reticella-ornament aan Frankrijk leverde. Natuurlijk was zo'n kant fabelachtig duur en alleen beschikbaar voor de rijkste Fransen.

Natuurlijk was de wens van Parijse fashionista's om een dergelijke productie in huis te hebben groot. En al in het midden van de 17e eeuw verschenen er ambachtsvrouwen in Alencon die probeerden omherhaal de Venetiaanse kanttechniek.

Zelfs de minister van Financiën bleef niet uit de buurt van het probleem. Hij begreep dat er geld naar het buitenland ging, en er was een goudmijn in de productie van opengewerkte werken. Hij maakte van Alençon het middelpunt van het ambacht. Bovendien creëerde hij in zijn kasteel een soort school, waar hij 30 ambachtsvrouwen uit Venetië opdracht gaf om lokale meisjes de kunst van het weven te leren.

Italië was echter niet klaar om zijn geheimen van vakmanschap met andere landen te delen. Net als glasblazers werden kantwerksters vervolgd door de Italiaanse autoriteiten, en al snel werden de ambachtslieden gedwongen Frankrijk te verlaten. Ze slaagden er echter in om de Franse vrouwen het ambacht te leren en slechts een jaar later overhandigde de minister van Financiën de eerste lokale kant aan de koning. Frans handwerk maakte indruk op de koning en hij beval niet meer kant uit andere landen te bestellen. Iedereen was verplicht om alleen op de rechtbank te verschijnen in de producten van lokale ambachtsvrouwen.

Verdere geschiedenis van de Franse kant

Opgemerkt moet worden dat de naaldgenaaide guipure die in Alencon wordt geproduceerd niet alleen niet inferieur was aan de Italiaanse kwaliteit, maar deze zelfs overtrof. Het patroon van Frans kant was kleiner, eleganter en gevarieerder. Ambachtsvrouwen borduurden niet alleen ornamenten en bloemmotieven, maar ook figuren van dieren en mensen. Ze creëerden een groot aantal netten die als basis dienen voor toekomstig kant en een nog meer diversificatie van de compositie mogelijk maken. Het ornament was niet alleen gevlochten met paardenhaar, zelfs mensenhaar werd gebruikt voor fijner werk. En de tekeningen zelf zijn uitgevondenuitstekende artiesten uit die tijd.

In de 17e eeuw werd guipure als basis voor borduurwerk vervangen door een lichtere en delicatere tule, en tegen het einde van de eeuw was er een neiging om het patroon alleen langs de rand te plaatsen, waardoor de rest van de ruimte met het zogenaamde "bulk" ornament - een verstrooiing van vlinders, bloemen of vliegen.

Chantilly-kant

Een van de variëteiten van Frans kant, die zo populair is geworden dat het tot op de dag van vandaag veel wordt gebruikt - Chantilly. Dit is kant geweven van zwarte zijdedraad. Het dankt zijn naam aan een klein stadje in de buurt van Parijs, waar in de 19e eeuw zogenaamde blondines begonnen te weven - een ander soort weven. Chantilly-kant werd later populair toen het werd gemaakt in Cannes en Bayeux.

Chantilly heeft niet alleen een zwarte kleur, maar ook een raster in de vorm van honingraten, evenals een ornament dat de frequentie van weefdraden kan veranderen voor een meer volumineus patroon. De contouren van het patroon zijn ook geborduurd met een dikkere draad, wat het patroon expressiever maakt.

Chantilly werd het meest populair onder Napoleon III, er werden meestal grote dingen van genaaid - capes, mantilla's, paraplu's, rokken.

Chantilly - van geschiedenis tot heden

Technologische vooruitgang gaf Chantilly een nieuwe impuls aan populariteit. Het werd mogelijk om kant machinaal te naaien, waardoor het toegankelijker werd. Aan het begin van de 20e eeuw wordt een jurk bestaande uit een lichte hoes en een Chantilly-toplaag in heel Europa erg in de mode. Zijde en zwart worden eraan toegevoegd.fluweel voor meer drama.

Met de komst van de cinema wordt Chantilly een metgezel van filmsterren - Ava Gardner, Marlene Dietrich, Rita Hayworth gebruiken het dramatische en fatale karakter dat deze kant heeft.

De Franse charme van Chantilly wordt niet vergeten door moderne ontwerpers. Het is te vinden in avondjurken van Prada, Valentino, Elie Saab en andere topontwerpers.

Shuttle tatting kant

Deze kant dankt zijn naam aan het Franse woord voor "frivole", maar is niet afkomstig uit Frankrijk. Dit is zo'n oud type handwerk dat de wortels niet konden worden getraceerd. Het was echter uit Frankrijk dat het naar Rusland kwam, waar het een Franse naam voor kant kreeg.

Dit is een shuttle-kant, die met de hand is geweven uit knopen. Voor tatting worden dikkere en grovere draden gebruikt dan voor andere soorten kant, en aanvankelijk werd deze techniek gebruikt om voornamelijk interieurartikelen te maken - gordijnen, spreien, lampenkappen. In de 18e eeuw sieren tatoeages ook kleding.

Tegenwoordig worden decoratieve elementen van kostuums, sieraden en sieraden gemaakt met behulp van de tatting-techniek. Voor de productie van vlechtwerk nemen ze een dikke zijden of katoenen draad en creëren ze met behulp van geknoopt weefsel een mooie driedimensionale compositie.

Moderne Franse kantproductie

Moderne technologieën maken het mogelijk om kant machinaal te maken, waardoor het een betaalbare en veel voorkomende decoratieve kostuumdecoratie is geworden. Maar zelfs vandaag de dag zijn er fabrikanten die creërenhandgemaakte meesterwerken, zoals het was in de 17e eeuw - echt Frans kant. De prijs is vrij hoog, maar de kwaliteit is onovertroffen. Dergelijke kant wordt bijvoorbeeld gemaakt in de ateliers SOPHIE HALLETTE en RIECHERS MARESCOT en hun kant is, net als 200 jaar geleden, een luxeartikel. "Burberry", "Gucci" en andere modehuizen naaien outfits van hun kant. Het wordt gedragen door Kate Middleton en koningin Elizabeth.

Er zijn ook meer betaalbare fabrikanten, bijvoorbeeld, tegenwoordig kun je in Rusland kant-en-klare kanten outfits kopen die zijn gemaakt met technologieën die Franse kant herhalen. Indonesië is hier een voorbeeld van - het is dit land dat kleding produceert onder de merknaam "Franse kant".

Maar wie iets unieks wil, wordt uitgenodigd om authentiek vintage Frans kant te kopen. Vintage lintkant wordt verkocht tegen een prijs van 350 roebel, afhankelijk van de leeftijd, en mooiere naaldkant kan worden gekocht voor ongeveer 1200 roebel. Meestal zijn deze zeldzaamheden te vinden op rommelmarkten in heel Frankrijk of in speciaalzaken die vintage stoffen en accessoires verkopen.

Ondanks de overvloed aan soorten kant die over de hele wereld bestaan, ook in Rusland, is het Franse kant dat eeuwenlang een toonbeeld van elegantie en verfijnde stijl is gebleven.